插花作品是由不同色彩、姿態和寓意的花材和花器，按照一定的創作原理組成的。一件成功的作品，必定是符合以下構圖原理和法則的。
一、多樣與統一。將各色各類花材和花器應用到作品裡即為多樣，但如果惟恐插得不夠「全」不夠「多」，就會導致鬆散無序、五色雜陳、毫無章法；相反，如果一味使用單一品種、單一顏色、單一花器（即統一），也會使作品呆板平淡、缺乏活力、索然無味。
二、對比與協調。對比是指構圖中各要素內部的差異性，如主與次、虛與實、疏與密、深與淺、方與圓、粗與細、美與醜、大與小、核心與外圍等。協調是指要素內部存在的一致性，即使構圖有一定的整體感。以色彩構圖為例：在單色和同類色構圖中，插花與容器的色彩常有適度對比，以增加生動感；在多色構圖中，要有主色和從色，一般色相在3個以上時應進行組合，不要五色雜陳；在對比色構圖中（如紅與綠、黃與紫、藍與橙），由於顏色反差過強，應適當改變深淺程度和花材數量加以調節；在類似色構圖中（如紅與橙、紅與紫、黃與橙、黃與綠、藍與綠等），應適當增加對比和變化，以免單調乏味；另外，白色花材具有加強色調的作用，冷暖色都能調和。
三、動勢和均衡。藝術插花的基本構圖形式是不對稱構圖，其特點是造型要有一定的動勢，這樣作品才有生機。當然，有動勢還要能取得均衡，影響作品穩定的主要因素是重量感。色彩深、體量大、形態粗的花材多放在作品的下部，為的就是營造視覺上上輕下重、上散下聚、上小下大的平衡感。
四、比例與尺度。使作品層次豐富、視覺效果良好，需掌握近大遠小的透視原理及「黃金分割」等法則。在插花中，纖小、細長、低矮的花材常用來營造遠景，而黃金分割比例可近似地看做2：3、3：5 、 5：8 等關係。
五、變化與韻律。豐富的變化是作品生動感人的源泉之一，但只有將多樣的變化通過精心搭配、組織與藝術處理，使高低、疏密、虛實、深淺、大小、仰俯等諸多因素形成有組織、有秩序、有節奏、有韻律的優美構圖，才能使人百看不厭。 |
